2. 葡 式 乡 村 舞 蹈
来来回回，欧洲乡村舞蹈逐儿走进宫廷，有些延续几个世纪，就是说有些舞蹈普通民众和贵族都可以跳，人人都可以跳的舞成为了一种社交的重要手段，有的起初也不为上层社会接受的，但是久而久之变成如果要想进入上层圈，跳社交舞是非常重要的。
看那些动作可能是因为民族审美不同，舞蹈并不是很复杂，例如小步舞，甚至觉得还有些“滑稽”，没有看出半点儿美。但又蕴藏着礼仪贯，这就有意思多了，还有一些交换舞伴、变换队形，体现出一种集体舞的特点，充满了意趣。
下面，不妨对比一下葡式乡村舞蹈。
能看出和芭蕾舞剧或者是歌剧里的专业演员的表演有什么不同吗？
当然还是有一定技巧的，只不过民间舞蹈的演员也不全是什么专业演员，这些舞蹈在当地流行，每年有艺术节所以当地人会来学习。跳舞的年龄从几岁的孩童到成人，基本上大家都会跳，音乐也是大家熟悉的调，反反复复、年复一年，因此成为这种传统被接递、传承。
不禁又使我浮想联翩：很小时候在西安时候跳的扭秧歌，大家也不分老小；还见到大学生跳的火把节舞蹈，大家跳得热火朝天，我似乎很怀念那时候的时光了。无论你跳没在跳点上，没人会因为你的舞蹈基础不够嘲笑你（除非你是总是踩你舞伴的脚）。
即使你不太懂舞蹈，至少你会看到葡萄牙传统服装很有意思的，男孩一定要戴黑色礼帽，女孩子鲜艳的大裙子一转能成圈的大裙子，双人舞之间也是需要舞伴之间的配合。你会说这不属于艺术的范畴吗？舞蹈也是分为不同的门类，民间舞也为芭蕾舞的编舞扩充舞蹈语汇，他们其实也在民间寻找更多的元素用于舞蹈创作。
又多加了民族性的内容，称其“性格舞”。无论怎样，由宫廷进入民众视线的芭蕾还是由乡村进入宫廷的乡村舞，都最终走到了一起,或许这是对于乡村舞蹈的意义到底何在的一个很好的回答。
混杂在村民中间，我已经被他们的服装吸引了。
3. 葡 式 乡 村 音 乐
有了乡间舞蹈，肯定要有伴奏，你会发现他们的乡村音乐也是非常有趣的。Ranchos folclóricos（这次参加艺术节的地区流行的民间音乐），乡村歌舞音乐，伴奏乐器手风琴、曼陀铃、打击乐等等。
但是还有个额外的收获另一种音乐类型。
当地人送来两盘CD音乐，收录的音乐是那种很不准的调调，全然一副东方味儿！就好像：听这音乐不像是一个在欧洲的葡萄牙应该有的音乐一样。
其实这并不奇怪，仔细看看周围的建筑，伊斯兰 教很早就对这里造成了很大的影响。基督教占主导地位之前的伊斯兰教很盛行，这里还体现在穆斯林的风格的宫殿与周围的欧式现代风格混搭。还有他们的阿方索三世的雕像一直也矗立在老城区。这个地区有各种文化的印迹，摩尔人曾经统治过这里，所以说音乐的格调于同他们的建筑多有一些多种风格。
他们的音乐呢，尽管我认为这是属于音乐学研究的范畴，但还是被强烈吸引了。他们葡萄牙人说是有一种在山里的音乐，这种音乐听起来是既没有我们现在“大小贯通”的欧式十二平均律制音阶，也没有乐器伴奏，就是依然保持着古老的传统,采用了那种很不准的音阶。这一点和我国的原生态山里调有些类似，因为位于偏远地区，受到现代的影响越小。
他们所说的是Alentjo地区，位于南部，流传着传统音乐形式，男声无伴奏合唱，复调的声部关系，从中世纪就延续的声部处理手段，接近于应答圣咏的形式，首先是独唱声部，紧接的应答声部会高出前面声部的三分之一，应答声部在旋律延展上有一些即兴延展，同时还会形成一个和声，围绕主干音的装饰游离。无论他们唱的的是唱诗班的歌调还是南方口音的即兴表演，这音律非常值得研究，做到“不准”也不容易！
南部音乐的多种“串味”的冲击，瞬时间我还没有缓过劲儿，一直在回味很有意思。因为自中世纪作曲家也在将民间的舞蹈音乐素材吸收入作品，给了我某些灵感的激发、同时对于西方音乐的印象大有改观。
葡萄牙的传统音乐因为社会的变迁、文化的碰撞融合形成了非常复杂的多样性，例如区域划分南方、北方。被称为葡萄牙的音乐国粹“Fado”（法朵）,这应该是大家都比较熟悉的名称了，起源也是非常的扑朔迷离。简单定义为“fate（命运）”，大致是19世纪和20世纪初，伴奏乐器一般是古典吉他或是葡萄牙吉他。这种音乐靠近里兹本较为多见，遍布哪怕小的酒馆，格调听起来有着某些冲击力和内心辛酸的抒发。
不过呢，我还是对这种乡村的、质朴的而且是多声音乐更感兴趣。 你假如有机会再去葡萄牙，不妨可以去他们当地艺术节一领风采。返回搜狐，查看更多